Curator | Sebastián Gómez Martí
Fundación Chirivella Soriano | Valencia | España
La exposición ofrece una retrospectiva de medio siglo de carrera de Mariano Maestro (Madrid 1946), desde sus primeras producciones en la década de 1970 hasta sus piezas más recientes, datadas en 2023.
Maestro, figura destacada dentro de la abstracción geométrica, ha sabido explorar a lo largo de los años las posibilidades estéticas de la madera como soporte, lo que se convierte en una característica distintiva de su obra. La exposición se compone de pinturas, relieves y esculturas que se enmarcan dentro de esta corriente artística y que reflejan su inclinación por estructurar la forma y su búsqueda de un universo personal de estructuras críticas.
La muestra se divide en tres grandes salas que presentan las diferentes etapas de la carrera artística de Maestro. Desde sus primeras piezas, que revelan claras reminiscencias al mundo de la máquina y la tecnología, hasta sus trabajos más recientes, donde el rigor se relaja progresivamente, dando lugar a composiciones más libres y marcadas por el juego aleatorio. A pesar de las diferencias cronológicas, queda patente la inquietud del artista por la composición y su voluntad por expresarse a través de las formas geométricas.
La trayectoria de Mariano Maestro ha sido una continua búsqueda de respuestas a dos preguntas fundamentales para él: ¿cuándo se acaba realmente una obra? y ¿qué hace que una obra guste? Estas interrogantes han guiado su evolución artística y han dado lugar a una obra plagada de series, repeticiones y permutas. El artista ha utilizado bocetos en la primera época de su carrera, pero con el tiempo ha ido experimentando con diferentes materiales y formas, jugando con simetrías y asimetrías, así como con la incidencia de la luz sobre las superficies.
La abstracción geométrica ha sido el lenguaje que Maestro ha empleado para hablar de las máquinas y generar construcciones que despiertan la curiosidad del espectador. A lo largo de los años, ha ido alejándose de la maquinaria industrial para acercarse a formas más orgánicas y, en ciertos momentos, ha explorado incluso la figuración. Sin embargo, su regreso a la abstracción, esta vez a través de la construcción en madera y otros materiales, muestra su constante búsqueda de conocer qué puede ofrecer la materia prima y qué puede transmitir una obra de arte.
La obra de Mariano Maestro se presenta como una experiencia abierta, que invita a cada espectador a interpretarla de manera personal. A lo largo de la exposición, se puede apreciar cómo han cambiado los materiales, las paletas de colores y los soportes, pero siempre subyace la misma esencia: el misterio del arte que se desvela en la recepción del público. Maestro busca expresarse a través de sus creaciones, pero su obsesión es que estas sean apreciadas y gusten al público en general.
Mariano Maestro nació en Madrid en 1946, y con 12 años se mudó con su familia a la ciudad de Alicante. En la década de 1960 se trasladó a la capital valenciana para cursar sus estudios superiores en la Escuela de Bellas Artes de San Carlos de València en la que posteriormente trabajó como profesor titular en el Departamento de Dibujo. La destacada trayectoria artística de Mariano Maestro ha sido ampliamente reconocida a través de exposiciones individuales y colectivas realizadas en diversas galerías y ciudades. Desde la década de 1970, ha exhibido en importantes espacios culturales como la Galería Noel en Valencia, donde en 1970 presentó su primera exposición individual. Posteriormente, en 1973, la Academia de Arte Barreira en Valencia acogió su muestra “Monotipos”, seguida de “Superficies” en la Sala Cite de Valencia en 1975 y “Estructuras Negras” en el Colegio Oficial de Arquitectos de Valencia ese mismo año.
Su talento también se ha proyectado más allá de las fronteras valencianas, como lo demuestra su exposición “Superficies II” en la Galería Matisse de Barcelona en 1977. A lo largo de los años, su arte ha dejado una huella en galerías nacionales e internacionales, como la Galería Aldaba en Madrid, donde presentó “Realismo Objetual” en 1984 y participó en INTERART-84 en Valencia. Asimismo, ha sido parte de exposiciones colectivas que han dado relevancia a su obra, entre las cuales destaca su participación en el “Salón de Marzo” del Ayuntamiento de Valencia en diferentes ediciones. Además, su arte ha sido seleccionado para exhibiciones en lugares como la Galería del Palau en Valencia, donde en 1982 presentó “Relieves y Construcciones Pictóricas”. También ha sido parte de proyectos colectivos de temáticas diversas, como la VII Bienal Internacional del Deporte en las Bellas Artes en Barcelona en 1979, o exposiciones internacionales como “Encuentros en el Zócalo” en la Universidad Autónoma de México en 1993, o en la exposición “Fusion des cultures” en el Museo de Arte Contemporáneo de Marrakech en 2007.
El reconocimiento a su obra se ha materializado en premios y becas, incluyendo la Medalla de Bronce en Pintura en el “Certamen Provincial de Arte de Alicante” en 1965, y la Beca de Paisaje en la Fundación “Rodriguez Acosta” de Granada en 1969, otorgada por la Escuela de BB.AA de San Carlos de Valencia. Su sólida trayectoria lo hizo merecedor del Primer Premio de Pintura en la Sala Noel en 1970, y en 1981, recibió una Beca del Ministerio de Cultura para la “Investigación en las Artes Plásticas” en Valencia.
El legado artístico de Mariano Maestro se ha plasmado en importantes museos e instituciones culturales, como la Fundación Rodriguez Acosta en Granada, el Museo Popular de Arte Contemporáneo de Villafamés en Castellón, y el Museo de Arte Contemporáneo de Elche en Alicante, entre otros.