26/9 2025 – 31/1 2026
Curator | Arturo Sagastibelza
Museo de la ciudad | Valencia | España
En colaboración con la Fundación Chirivella Soriano, se presenta una nueva exposición dedicada a la obra de Elena Asins, una de las figuras más relevantes del arte contemporáneo español. La muestra, concebida como una retrospectiva individual, ofrece un extenso recorrido por la investigación formal y conceptual de la artista, articulando un diálogo entre música, matemáticas y geometría que se traduce en estructuras visuales de gran rigor y sutileza.
El proyecto está comisariado por Arturo Sagastibelza, coleccionista y estudioso del arte español, quien destaca a Asins como una creadora esencial en la evolución del arte de vanguardia desde la segunda mitad del siglo XX. Muchas de las piezas expuestas pertenecen a la colección privada Espíritu-Materia, un conjunto de obras clave que reflejan la riqueza del arte español del siglo pasado.
Elena Asins (Madrid, 1940–2015) desarrolló una trayectoria marcada por la experimentación geométrica y el uso pionero del ordenador como herramienta artística. Su formación abarcó desde los estudios iniciales en la Escuela de Artes y Oficios y el Círculo de Bellas Artes de Madrid, hasta su paso por diversos centros europeos y estadounidenses. Integrante de colectivos como Castilla 63, la Cooperativa de Artes Plásticas y Artesanas y Nueva Generación, Asins construyó un lenguaje propio que fusiona la disciplina matemática con la sensibilidad estética.
A lo largo de su carrera, la artista exploró múltiples medios —pintura, escultura, dibujo, fotografía y vídeo— y mantuvo una activa labor como teórica y crítica de arte. Su pensamiento se plasmó en ensayos sobre arte cibernético y contemporáneo, consolidando una obra de gran coherencia intelectual y visual. Reconocida con distinciones como la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes, el Premio Nacional de Artes Plásticas y el Premio Arte y Mecenazgo, su legado forma parte de los fondos del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, institución a la que la artista legó su obra.
Esta exposición invita al espectador a adentrarse en la mente de una creadora que entendió el arte como una forma de pensamiento estructurado, donde la razón y la emoción se encuentran en equilibrio. Un homenaje necesario a la precisión, la constancia y la belleza del orden.