5/3 – 6 /4 2026
Art Room | Madrid | España
La exposición de Pedro María Asensio reúne un conjunto de pinturas geométricas de gran formato que condensan los fundamentos de su práctica artística y la coherencia de su exploración abstracta. Estas obras conciben la abstracción como un lenguaje racional, la estructura como forma de pensamiento y la obra como un espacio de reflexión compartida, donde la precisión técnica y la sensibilidad conceptual convergen.
El recorrido de la exposición permite adentrarse en composiciones de meticulosa construcción, donde la línea recta, la retícula y el color generan sistemas visuales que remiten tanto a la arquitectura como a la experiencia urbana contemporánea. La obra de Asensio se sitúa en una tensión permanente: por un lado, una vocación racionalista vinculada a la tradición de la abstracción geométrica; por otro, una profunda preocupación por el ser humano y su circunstancia desde una dimensión social, ética y conceptual.
En De este agua no beberé, estas dos líneas confluyen en composiciones que evocan ciudades ordenadas y espacios regulados por la razón, pero que también transmiten una carga emocional contenida, introduciendo memoria, duda y resonancias poéticas. Las obras dialogan críticamente con las vanguardias del siglo XX, reinterpretando sus principios desde una mirada contemporánea que evita el optimismo ingenuo y apuesta por la complejidad. Asensio construye tensiones visuales que generan recorridos internos, invitando al espectador a explorar el espacio con la mirada y a reflexionar sobre la relación entre orden, control y experiencia subjetiva.
Cada pintura funciona como una partitura visual que demanda tiempo y atención, revelando sutilezas en la relación entre forma, color y estructura. La práctica de Pedro María Asensio, originario de Cuenca, se ha desarrollado a lo largo de diversas etapas y medios, incluyendo pintura, escultura e instalación, siempre con un enfoque que combina rigor formal con inquietud ética y sensibilidad humana. Esta exposición confirma la relevancia de su obra en el panorama de la abstracción contemporánea, mostrando cómo la geometría puede ser al mismo tiempo lógica, poética y profundamente resonante.